2008年5月 9日

【最終回】長谷川等伯ってどんな人?

ピエール: ボンジュール。 この前は狩野永徳(かのうえいとく)、 河鍋暁斎(かわ... [ 続きを読む ]

ピエール
ボンジュール。
この前は狩野永徳(かのうえいとく)、
河鍋暁斎(かわなべきょうさい)について教えてくれてありがとう。
次に知っておくといい絵師は?

リンコ
長谷川等伯(はせがわとうはく)かな。
安土桃山時代から江戸時代にかけて活躍した絵師だよ。
2010年春に京都国立博物館で展覧会が開催される
ことが既に決まってるんだ。
きっとその頃には大注目されるんじゃないかな。
今のうちに知っておいたらツウっぽいかも。

ピエール
安土桃山時代といえば、華やかなイメージがするよね。

リンコ
そうだね。安土桃山時代は、中世から近世へと移り変わる過渡期の時代。
美術作品もそのトレンドやテイストが変化する時期だったんだよ。

今日、長谷川等伯が高い評価を受けているのは
落ち着いた印象の「松林図」
きらびやかなイメージの「智積院障壁画」という
まったく雰囲気の違う2つの作品の存在から
きているといわれているよ。

それはやはり、中世から近世へ変化する
時代が生み出したものだったんだ。

ピエール
そうなんだ。
でも、安土桃山時代に活躍っていえば、
永徳もそうだったよね?

2人は同じ時期に活躍していたの?

リンコ
そう、当時絵師のツートップだった2人
まさにライバルだったのよ。

30代で能登から京へ上った等伯は、長谷川派を形成して、
永徳のライバルとして天下人の御用を激しく争ったの。

ピエール
2人の才能が同じ時期にぶつかりあったんだ!
すごくドラマチックだね。

でも、ライバル同士だった2人は最後どうなったの?
確か永徳は48歳という若さで亡くなっていたよね。
等伯はどうだったの?

リンコ
実は永徳が亡くなる直前に、
2人が激しく争ったというエピソードが残っているのよ。

それは永徳が中心になって行っていた御所の障壁画の仕事に
等伯が割りこもうとしたことからはじまったんだけど、結局永徳が勝ち取ったわ。
でも、そのわずか1ヶ月後に永徳は48歳の若さで急死してしまうのね。

一方、御所の仕事を獲得しそこなった等伯は、
永徳の死後、豊臣秀吉から、3歳で亡くなった秀吉の子・鶴松の菩提を弔うため
大きな障壁画の仕事を託されたの。

これによって長谷川派の勢力は、一時狩野派にとって代わったかに見えたんだけど
障壁画が完成した直後に、等伯の息子の久蔵が26歳の若さで亡くなってまったのよ。
その後、長谷川派では有能な後継者が育たず、
狩野派のように幕末まで続く大画派を確立することはできなかったの。

ピエール
じゃあ2人の間に明確に決着というか
明確な勝ち負けがあったわけじゃないんだね。

リンコ
そうね。そういうことになるかしら。
でも本来、芸術に優劣も勝敗もないと私は思うわ。

どんなものにも、そこにしかない魅力というのが備わっているものだし
結局見る者の感性が大きくかかわってくるもの。

だから、私はこうしてピエールに京都で触れられるアートについて
話をしてきたけど、やっぱり最後は自分の目で見て
美しいと感じたものをそのまま信じるべきだと思う。

そういう意味では、話をきいたあとに
すぐにそれを見に行くピエールは
すごく正しいアートの楽しみ方をしていると思う。

ピエール
そうかな?
ぼくはただ、リンコの話を聞いているうちに
いてもたってもいられなくなるだけだよ。

そして、リンコがぼくにくれる
知識は、アートの世界を広げてくれるんだ。
アートを感じることも大事だけど、やっぱり知識があって見るのと
まるで何も知らないままただ漠然と見るのでは
感じ方だって変わってくると思うんだ。

リンコ
もちろんそれはそうね。

ピエール
そうさ。
だからリンコ、これからもぼくにいろんなアートの知識を教えてね。
そして、一緒にいろんなところへ見に行こう。

リンコ
OK!
私もまだまだだから、ピエールの問いになんでも答えられるように
うんと勉強しておくわね!

ピエール
楽しみにしてるよリンコ。
じゃあまたね。

リンコ
またね、ピエール!



(Fin)
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3月から続けたこのブログも、今回が最後の回となりました。
ここまでお付き合いいただき、ありがとうございます。

ここで紹介したのは京都にあふれるアートの数々の
ほんの一部です。

みなさんもピエールのように、貪欲に京都のアートに
触れる機会を作ってみてくださいね!







2008年5月 2日

河鍋暁斎ってどんな人?

狩野永徳の話を聞いて、俄然京都の絵師に興味を持ち出したピエール。最近よく見かける... [ 続きを読む ]

狩野永徳の話を聞いて、俄然京都の絵師に興味を
持ち出したピエール。
最近よく見かける、あるポスターの絵師が気になるようです。
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ピエール
ねえねえ、最近、京都の街中にあるポスターで
河鍋暁斎(かわなべきょうさい)
って名前や絵をよく見るんだけど、一体誰?
彼も永徳のように有名な絵師なのかな?

リンコ
そう、河鍋暁斎というのは
江戸時代から明治時代にかけての江戸・東京で活躍した画家よ。
最近、京都でこの人の名前をよく見るのは、
京都国際マンガミュージアムと京都国立博物館、
ふたつのミュージアムで暁斎の展覧会が行われているからだね。

ピエール
そっか、2つの場所で同時に展覧会をしてるから
最近こんなに目にするのかぁ。
でも、同時に開催して、出展してるものがかぶったりしないの?

リンコ:
そうね、普通の画家ならそうかもしれないけれど
河鍋暁斎は異色の画家なのよ。

自らを「画鬼」といい、注文チュウモンとあればるものコバまず、
真面目マジメ仏画ブツガからカオソムけるような残酷ザンコク場面バメンワラいをさそう風刺フウシまで、
あらゆるジャンルをツクしたの。

ピエール
あらゆるジャンルって、そんなことができるの?

リンコ
それは暁斎の経歴が関係しているんだけどね。
暁斎は7才から浮世絵(江戸時代の庶民の生活を描いた絵)を学んで
10才から19才まで狩野派などに代表される画家集団で
絵画の修行を積んだという異色の経歴の持ち主なの。

だから今回も、2つの会場でまるで違う作品を展示しているのよ。

京都国立博物館では
「特別展覧会 没後120年記念
絵画の冒険者 暁斎 Kyosai―近代へ架ける橋―」
と題して、
初期から晩年までの肉筆絵画130点余りを展示しているみたい。

躍動感ある鯉の水墨画や迫力ある花鳥図があるかと思えば、
三味線を弾くユーモラスな骸骨が描かれた戯画も展示されているわよ。

一方の京都国際マンガミュージアムでは
「明治日本のギャグマスター 暁斎漫画展」って、
暁斎の漫画家としての側面にスポットを当てて
戯画や風刺画を紹介しているの。

ピエール
浮世絵、狩野派、両方の技術を学んだんだ。
それに飽き足らず、風刺画までも描いちゃうなんて
今でいうマルチタレントみたいだね。

リンコ
うまいこというわね、ピエール。
でも、本当にそうね。

そして、マルチに活躍できたということは
やっぱりそれだけの才能を持った人だったってことを忘れちゃいけないわ。
確かな技術があったからこそ、彼は自由な作品を残すことができたのよ。

ピエール
なるほどね。

今日の話も面白かったよリンコ。メルシー!
また次も楽しみにしているよ。

リンコ
うん、じゃあまたねピエール。